在当今的娱乐圈,星二代的崛起已经成为了一种不可忽视的现象，他们凭借父母的资源进入到娱乐圈，这种特权对影视业的深远影响，似乎并不是所有人都意识到的，电影《陈情令》之后，陈飞宇作为陈凯歌的儿子，再度携新作《我的逆天儿子》回归，期望延续其长辈的辉煌，但不幸的是，这次的新剧却遭遇了滑铁卢般的失败，口碑与收视率均未达预期，这一现象背后，令人不得不深思的是星二代的特权，是否真的在摧毁中国的影视业。

父母的光环：星二代的起点

陈飞宇的出道可谓是非常顺利的,从小就被父母期望能在演艺圈有所建树，而父母资源的利用，对于一个初入影视圈的新人来说，无疑加速了这一过程的步伐，正如陈飞宇，他从小在父亲的导演组里认识了不少业内大佬，这种得天独厚的条件，让他赢得了不少优质资源，如果星二代们只注重短暂的曝光率和资源获取，忽视了自身修养和专业技能的提升，最终会发现这一切都是徒劳的，陈飞宇的新剧扑街，似乎又是一个这样的例子，这绝对不是对其演艺能力或个人品质的否定，但这说明，当纯粹的明星后代组合成团队，缺少真正的个人才艺和专业背景支持时，仅靠资源和声望是难以维系一部作品的成功的。

观众缘与专业精神：机能失调的桥梁

新华社曾评论称“星二代应想办法摆脱父母的光环”，这绝对不是单靠娱乐圈的自律可以解决的，星二代的特权并非舆论谴责就能解决的根本问题，电视评测网站豆瓣评分过半差评的结果说明了观众不买账的声音，深刻的是对“特权”文化带来的畸形生态圈的不满，从掌声雷动的玄幻剧《陈情令》，到如今《我的逆天儿子》的黯淡无光，这也提醒着观众在选择作品时对演技和剧情的期待越来越高，观艺术演应该是平等和公正的，否则很难打造真正的优秀作品，更难让市场产生对影视艺术的尊重与热度。

走在变革路上：直到真正的学术认定

观众对影视作品的期待不仅止于单纯的娱乐和转瞬即逝的魅力,艺人也需要灵魂色彩来塑造角色。《陈情令》到《我的逆天儿子》，不难发现观众对于话题作品以外的产品中提出了更高的要求，此时此刻的影视作品需要更精巧的策划、更精细的制作以及专业背景的涵盖，真实的演技与才华是艺人的根和魂，即使是星二代，如果缺乏真正的演技资源和背景支撑，观众值得另行寄予期待，早在2008年的电视剧《好男好汉》里就已经提到了这个问题：“新人演艺演员缺乏专业背景和训练来支撑他们到更广泛的舞台。”

值得一提的是近年来在影视圈的背景变革也在进行中,以北京电影学院为代表的教学改革和批判性的艺术教育赋予了更多的机会给真材实料的学生而不是依靠资源“上位”的人，这种学院派的培养模式已经研究出了与过去截然不同的深度和方法，比起实践短期效果更注重演员的全方面修炼与积累，这一点在未来势必将在更多影视剧中得到体现和认可。

铂金时间的困惑：影视业的反馈机制和突破点

如果说收视率是针对影视作品的即时反映指标之一的话,《我的逆天儿子》的低收和低评展现当下市场和观众对纯粹的“明星效应”产生的怀疑，如果缺乏真正的市场和反馈调控机制，一味倾斜向星二代，长远来看会影响整体作品的质量和市场热情，从新浪新闻的评述可以看到，“星二代应该通过个人才华赢得不败的名声”，网友们纷纷表达了对只看重资源和背景的不满与担忧，在此浪潮中我们应关注影视业在形式和内容上的进一步变化与调整以应对所谓的“特权”弊端。

影视业在面临政策疏导与市场调控的过程中才能走出一条健康发展的道路,《我的逆天儿子》的失败或许是一个警钟提醒影视圈应当考虑背后的受众需求与业内标准问题。“所有的艺术品都应该以观众的真实评价和感动度为标准。”一部作品成功不是新意的标新立异而是深深的感动才是最大层面上的成功，如果影视文化圈的转变可以达到真正的环保及畅通的专业化道路这将是最好的结果和所生指向。